席勒代表作？：克里姆特作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于克里姆特作品的问题，于是小编就整理了5个相关介绍克里姆特作品的解答，让我们一起看看吧。

席勒代表作？

埃贡·席勒（Egon Schiele，1890年6月12日－1918年10月31日）奥地利绘画巨子，师承古斯塔夫·克里姆特，维也纳分离派重要代表，是20世纪初期一位重要的表现主义画家。代表作品：《斜卧的女人》《拥抱》《低着头的自画像》。

奥地利国宝级画家？

是克里姆特。《爱死机3：吉巴罗》VS《吻》被称为“网飞神剧”的《爱死机3》在520这天重出江湖了。为什么提到它呢？大家有没有觉得最后一集的这一幕，有些似曾相识呢？别犹豫，你没看错，是的，它在审美上让人就联想起了克里姆特的这一幅经典之作《吻》。

这就是典型的“克里姆特式”艺术风格：极尽华美又极尽悲怆。这份炫目辉煌的画面也同时唤起了人们对这份绚烂背后故事的无尽想象。

克里姆特，是奥地利国宝级画家，也是维也纳分离派的标志性人物，毕生以“女性”为永恒的绘画中心，与众不同的神秘感、光彩夺目的色彩和丰富华丽的装饰，完美表达出他对爱、性、生、死的主题的迷恋。

克林姆特特代表作？

是克里姆特！！！

克里姆特的代表作有《吻》，《生命与死亡》，大型装饰壁画《哲学》、《医学》和《法学》等。他的作品形成了一种新的风格，带有高度象征和明显的装饰性，把生命的繁殖、生长、死亡作为人的本质来表现，主体往往是生与死，爱情与女性。创作思想和艺术表现手法上带有浓郁的象征主义伤感和神秘色彩。

奥尔席勒介绍？

奥尔席勒:

骷髅王朵夫。席勒的嫡系子孙,二十岁时便为禁卫军统领,在第一次圣战时带领末那王国部队与灰雾国决战,奥尔与青梅竹马的姑娘爱丽丝在前线定下了婚约。他登上坎比雪山之巅摘下一朵雪绒花作为定情信物,象征着坚强勇敢的爱情,国民们亲切的将奥尔的军队称为”雪绒花大军“。

埃贡·席勒(Egon Schiele,1890年6月12日-1918年10月31日)奥地利绘画巨子,师承古斯塔夫·克里姆特,维也纳分离派重要代表,是20世纪初期一位重要的表现主义画家。

席勒受到弗洛伊德、巴尔等人的思想影响,其的作品特色是表现力强烈,描绘扭曲的人物和肢体,且主题多是自画像

维也纳分离派风格和代表画家有哪些？

维也纳分离派是奥地利的一个艺术家组织，它产生于19世纪末，当年维也纳的一批艺术家，包括一些画家、建筑师、设计师，他们宣称要从正统的学院派分离出来，要与传统美学分道扬镳，主张艺术应该有更多的自由。

维也纳分离派的风格大胆而独特，采用抽象的表现形式，线条简洁，并且连续有力。

分离派的代表画家有克里姆特、还有我们熟悉的埃贡•席勒。

1，克里姆特是分离派组织的第一届主席，他是奥地利艺术史上最伟大的画家，他的画色彩华丽，人体扭曲，有一种颓废而又矫揉造作的美，他的创作吸收了古希腊和古埃及的一些艺术要素，形成一种富于感染力的绘画风格，代表作《埃赫特男爵夫人》，这幅画于2006年拍出1•35亿美元，为世界上10幅最贵的画之一。

埃贡•席勒被称为天才画家，他擅长画人物素描，用线条表现人的面部动态的表情，甚至能让你感受到他笔下那充满生命力的神经和血管，他短暂的28年的生命像一速光一样炫目。

金灿灿的克里姆特+妖艳阴郁的埃贡席勒，

都是维也纳分离派绘画的代表人物。

来，

小玉给大家介绍一下他俩。

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克里姆特一直是小玉非常喜欢的画家，

（XITELE也是他的超级）

他的作品有着非常明确的个人风格，

只需要看过几幅就会留下非常深刻的印象。

克里姆特《达纳厄》

克里姆特《鲍尔夫人肖像》

克里姆特的作品吸收古埃及、希腊及中世纪诸艺术要素，

将强调轮廓线的面，

同时把轮廓和古典主义镶嵌画的平面结合起来，

同时运用金箔等进行装饰效果，

创造出的绘画具有独特的感染力。

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席勒《死神与女人》

埃贡席勒是克里姆特的学生。

可以说他们师生之间惺惺相惜、互相钦佩与赞赏，

在艺术创作上也共同切磋、进步。

所以在席勒的一部分作品中寻找得到克里姆特的影子，

比如那非常明确的轮廓线。

埃贡席勒《自画像》

但是席勒又有他非常独特的艺术风格，

那就是极为令人难忘的有力线条。

皮肤的骨和肉都在他的笔下形成了刀刻一样的效果。

席勒《穿红色及膝袜的沃利》

席勒《弯曲膝盖坐着的女人》

席勒可能是画家中最喜欢表现女性穿丝袜的画家，

他笔下绝大部分都是人像尤其是女人像。

这些女人姿势各异美感不足，

都散发出一种腥气。

相比于克里姆特的金碧辉煌，

席勒的作品更加阴郁而接近死亡气质。

所以，

你更喜欢克里姆特还是席勒呢？

感谢阅读，喜欢请尽情点赞和发表看法吧！

前几天看了电影《金衣女人》，对克林姆特和席勒重新产生了极大的兴趣。

他们俩都是维也纳分离派的代表艺术家。

首先来聊聊维也纳分离派，这个名字听着非常有意思，并不是因为有共同的艺术主张，而是因为有共同的敌人学院派，他们发誓与学院派永远决裂。

俗话说“敌人的敌人，就是朋友”，于是这帮人创立了维也纳分离派。

因为共同厌恶学院派产生的分离派并不如其他紧凑的流派一样拥有比较相似的审美内核，如果归归类的话大概就是使用几何形式或者有机形式的装饰，想贴近其他国家同时正在流行的新艺术运动但是又独具特色。

感受一下金光闪闪的分离派建筑。

维也纳分离派在多个领域都有所表现，比如在艺术领域我们很熟悉的克林姆特和席勒。

克林姆特：特点 金光闪闪，作品内容一般探讨爱、性、死亡、轮回

克林姆特作品

席勒：特点 燥热的橘红色 人物表情和肢体比较扭曲

席勒作品

维也纳分离派建筑

分离派字体和插画

在设计方面，分离派开始重视实用价值，也影响了后来的极简主义。

当时风靡全世界的是一种叫新艺术运动的潮流，虽然新艺术运动也算是彻底和古典划清了界限，但是新艺术运动比较热爱花形、波浪形图案，相比之下分离派就更强调运用正方形和矩形。

分离派设计大师约瑟夫·霍夫曼设计的椅子

分离派现在都以不同的形式影响着世界，比如这组以克林姆特为灵感创作的现代摄影作品。

维也纳分离派既是一个艺术组织，也是一个绘画流派，成立于1898年，在奥利地艺术史上有着非常重要的影响。维也纳分离派反对学院派的保守思想，拒绝在作品中运用重复陈旧的技巧与思想，主张艺术应该大胆地展现真我，通过作品与观众共鸣。

维也纳是西方著名的艺术中心之一，曾涌现出许多知名的艺术家。维也纳分离派，是可以说是奥地利为世界展现出的一朵奇葩。尽管能让人真正记住的艺术家并不多，但有两位却算是世界级的艺术大师，他们就是居斯特夫·克里姆特和矮贡席勒。

居斯塔夫·克里姆特是奥地利雕刻艺术家恩斯特·克里姆特的长子，不过他在艺术主张和创作风格上却完全同保守正统的恩斯特·克里姆特相违背。居斯塔夫善于运用色彩，在构图上也十分诡异，通过各种色彩、图案、人物和装饰物来带给人视觉冲击。

（因审核问题图已删）

比如这幅《达娜厄》，画中的女子采用蜷缩的姿势，而且身体结构和比例显然并不符合人体结构，尤其是缩小的手指和粗壮的大腿。但是，不可否认的是，当人们面对这幅画时，却有明显的压抑和冲动。

再如下面这幅《女人的三种年龄》，居斯塔夫·克里姆特将女婴、产妇和垂暮的老妪置于同一幅画中，瞬间让人感受到了时光的沧桑和无情。这种冲击力是极其巨大的，也是居斯塔夫·克里姆特所追求的艺术效果。

（因严查图片，原图已删）

人物画是居斯塔夫·克里姆特最为擅长的，也是最容易被观众记住的。与居斯塔夫·克里姆特同时代的维也纳分离派艺术大师，还有埃贡·席勒。

埃贡·席勒的年龄比居斯塔夫·克里姆特小很多，但两人确实关系至今的忘年交。也有人认为他们实际上是师徒关系。不管如何，埃贡·席勒深受居斯塔夫影响，是不言而喻的。甚至早年间因为同居斯塔夫·克里姆特走得过近，埃贡席勒还引发了自己老师的不满，被迫离开了艺术学院。

埃贡·席勒笔下的人物多是带着一种扭曲和憔悴。比如在他的代表作《裸体自画像》中，将自己刻画成了一个瘦骨嶙峋的男子，他用特意用白色勾勒出人体的轮廓，用倾斜的身姿和蜷缩的躯体来表现窘迫和脆弱。

埃贡·席勒善于表现人体轮廓，通过人物的躯体和表部表情来展现自己眼中的“艺术”。无论是自画像还是笔下的女模特，埃贡·席勒笔下的人体多是蜷缩瘦长的形象，同时又充满了动感和鲜亮的色彩。

除了人物画以外，居斯塔夫·克里姆特和埃贡·席勒也创作过不少风景画，并不乏出色的作品。只是，相对人言，风格最为鲜明的还是人物画。最后，简单的附上几幅两人的风景画，供大家欣赏。

居斯塔夫·克里姆特的风景画：

（居斯塔夫·克里姆特 风景画）

（居斯塔夫·克里姆特 风景画）

（居斯塔夫·克里姆特 风景画）

埃贡·席勒的风景画：

（埃贡·席勒 风景画）

（埃贡·席勒 风景画）

（埃贡·席勒 风景画）

到此，以上就是小编对于克里姆特作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于克里姆特作品的5点解答对大家有用。